LA
CASA DE EVA: Es
una obra de aliento contemporáneo, donde se mezclan el teatro, la
poesía y la danza. Es una exploración entorno al amor y la
cotidianidad, donde Eva se convierte en símbolo y metáfora que le
permite a la actriz transitar por el universo de femenino desde el
punto de vista del destierro. Aquí se trata, no de un
desplazamiento material sino de un destierro espiritual. Es el drama
que impone el miedo. El cuerpo y el alma como escenario del pecado,
de la culpa y de la redención.
Para
La Casa de Eva, La actriz invita al maestro Wilson Pico como director. La
obra hace y se estrena en la ciudad de Quito. Es un viaje hacia dentro de
sí misma, al origen de un camino, de una vida y de una vocación que
desde el inicio estuvo marcada por su primer encuentro con et trabajo de
Wilson Pico. no de manera formal pero si desde la emoción, el ejemplo y
el respeto por un trabajo estético y creativo.
Las
reflexiones dramatúrgicas están basadas en: El cuento de Barba Azul,según la versión de Clarissa P. Estés, en su libro Las
Mujeres que corren con lobas; la novela antigua Vida Mía, de la
escritora chilena Marcela Serrano; textos de la poetisa cubana Dulce María
Loynaz y Álvaro Mutis y por supuesto, la memoria, el silencio y el
instinto.
LA
INTERPRETE: CLARA INES ARIZA
Es
fundadora, junto con el maestro Juan Carlos Moyano, del grupo Teatro
Tierra, han creado los monólogos de La Trilogía del Amor y La Herejía: Los
Ritos del Retomo (a partir de la vida y obra de Sor Juana Inés de la
Cruz), El Enano (versión de la novela homónima de Par
Lagerkvist), La Bruja o el Sueño de los Tormentas (sobre La magia
femenina).
También
ha participado en montajes de mayor formato del Teatro Tierra, dirigidos
también por Juan Carlos Moyano, como: Los Demonios (versión de la
novela de Fiodor Dostoievski), Epocalipsis,Revelaciones para Multiplicar el Estrés (teatro para
espacios no convencionales), La Nueva Prehistoria (sobre un
relato de René Rebetez, teatro itinerante), El Nombre del Mundo es
Bosque (versión de la novela de Ursula K. Le Guin). Participó en
la experiencia del Circo Invisible, en el espectáculo Mayakovski,
poema trágico para Circo y Teatro, dirigido8 signos de la poesía, las
opciones del ritual, las técnicas teatrales y las tentaciones de la danza
contemporánea.
EL
DIRECTOR: WILSON PICO. Es
considerado el pionero de la danza contemporánea ecuatoriana. Desde
1970 hasta la fecha, se ha dedicado por entero a su arte, creando en este
periplo escénico y en forma continua, más de cien obras para solos y
grupos, en el Ecuador, Colombia, Puerto Rico, y los Estados Unidos. Dentro
de este notable corpus coreográfico, Pico ha aportado con propuestas que
han alimentado al arte escénico latinoamericano como la incorporación
de una temática de lo nacional-popular, de lo marginal, de lo cotidiano,
de lo mágico ancestral, de lo urbano, del shamanismo, y propuestas estéticas
no formales, como la danza en espacios alternativos y la danza-teatro.
FICHA
TECNICA:
Dirección y Dramatúrgia:WILSON PICO
Actriz: CLARA INÉS ARIZA
Textos: Dulce María Loinaz, Marcela Serrano, Álvaro Mutis, Clara Inés
Ariza
Música: Ensamblaje de varios compositores
Diseño de luces: Sebastián Moyano
Sonido: Daniela Murcia
Realización de vestuario:Maria Jesús
Monedero
Objeto escénico:Víctor Hoyos
Telón: Josie Cáceres
Fotografías:Andrés Felipe Téllez
Producción:Teatro Tierra