Con más de 20 años de fundada en la ciudad de Xalapa bajo la dirección de Carlos Converso.   Desde sus inicios este colectivo se ha propuesto crear espectáculos de teatro de títeres dirigidos algunos a público infantil y otros a jóvenes y adultos, abordando una temática que procura estar inmersa en el entorno social e individual, develando algunos de los innumerables dramas de hombres y mujeres bajo una mirada crítica, paradójica a veces, atravesada de humor, poesía y ternura.

El grupo Guiñoleros UAS nace en 1990, heredando una tradición titiritera universitaria de más de cincuenta años, actualmente está conformado por experimentados titiriteros que han ofrecido una gran cantidad de presentaciones en diferentes festivales culturales nacionales e internacionales.

Cuentos del Sombrero y del Viento es una propuesta que combina actuación, títeres y narración escénica.

Incluye cuentos personalizados en formato digital, video cuentos, audio cuentos e ebooks.

Sus fundadores, Omar Roberto Galbiati y Nataly Castro, son, el primero, egresado del Centro de Experimentación Teatral “La Escena” (Córdoba, Argentina), y Nataly es egresada de la Universidad Central de Venezuela con el título de licenciada en Artes Cinematográficas.

Cuentan en su haber con más de 40 y 20 años de experiencia, respectivamente.

Asimismo, Omar R. Galbiati es cofundador del Teatro de Títeres TINMARÍN.

Han presentado sus trabajos en escenarios de Argentina, Chile, Venezuela, Colombia, República Dominicana, México y España.

Agrupación Colombiana fundada en el año 1980 con el nombre de Teatro de Títeres El Carriel por Julio César Quecán Pulido. Cuenta con 13 montajes en la técnica del títere de guante, participó en programas de televisión educativa como: “El Mundo de los Niños” del Canal 11 y “El Rincón de la Fantasía” de Colombiana de Televisión.

Teatro Comunidad es una compañía de teatro, música y títeres dedicada desde hace 30 años a la creación de obras para el público. Desarrollan programas para la investigación, creación, difusión y formación teatral a través de obras y musicales, talleres y cursos para niños y jóvenes, con el fin de generar desarrollo artístico y cultural, divulgación del patrimonio, inclusión social y formación teatra

La Sonrisa del Lagarto es una compañía teatral hispano-brasileña creada en 2001 por las actrices, directoras y dramaturgas Ave Hernández y Marli Santana, ambas con una amplia trayectoria en las artes escénicas.

La Sonrisa surge con la ilusión de crear espectáculos y contar historias que no solo diviertan si no que sean capaces de emocionar y enfrentar al público a temas de actualidad (ecología, sostenibilidad, acoso escolar, violencia de género, xenofobia, homofobia, inclusión social...), con proyectos artísticos destinados a todo tipo de público y diversificando su trabajo con montajes que emplean diferentes disciplinas, teatro de actriz, danza, los títeres, el clown, la música en directo, son algunas de las empleadas en sus montajes.

El grupo Paralamano debuta en Salta Argentina, en  Diciembre de 1998 bajo la dirección de Juan Rodríguez con el espectáculo Criaturas del aire (sobre textos de Fernando Sabater)  con presentaciones realizadas en el verano 98- 99 en salas de la ciudad.

Desde el año 2000 el grupo radica en Sucre (Bolivia ) representando  al país en diversos festivales nacionales e internacionales en Latinoamérica, Europa y Asia.

Vivirogo títeres es una compañía que trabaja hace más de 30 años con teatro de títeres, enfocada en títeres para primera infancia desde hace 20 años, y ahora en el teatro de títeres para jóvenes y adultos. Dado a que también es docente y licenciada en la educación, Viviana Rogozinski escribió dos libros sobre títeres y educación y dicta clases en la universidad y varios profesorados de educación inicial y primaria con el foco en Títeres y lúdica titiritezca, como también talleres para titiriteros transmitiendo su foco sobre el enseñar como manifestación lúdico poética.

JABRU, 26 de noviembre de 2003. Con 9 obras en repertorio, 3 obras dirigidas a primera infancia, 3 obras para público familiar y 3 obras para público adolescente y adulto. Desde la plástica, la imagen, lo sonoro y la apuesta por una dramaturgia donde el espectador es partícipe activo o pasivo, permite generar una experiencia artística humana donde el eje principal es la estimulación de la capacidad de imaginar.